La protagonista de Green Lantern: Dark. Créditos: Panini/DC
En la primera parte de este artículo doble sobre el Elseworlds Green Lantern: Dark, publicado en España por Panini con un trabajado guion de Tate Brombal y unas sombrías ilustraciones de Werther Dell´Edera, sostenido todo con el muy acertado color de Giovanna Niro, se presentó el mundo y la distinta visión de algunos de los personajes. Ahora hay que avanzar un poco más y meterse de lleno en la lucha entre el bien y el mal.
No solo eso, también en las inspiraciones directas que hay en el horror cósmico de H.P. Lovecraft y las más que conocidas aventuras del Rey Arturo Pendragón y sus caballeros de la mesa redonda (o tabla, varía según traducciones). Los creadores siempre beben de otros creadores, es algo innegable.
El mal acecha en las sombras, y más todavía en la luz
Por supuesto en un mundo de frío y oscuridad tiene que haber, de una u otra manera, un lugar de calor y luz, uno que brilla por encima de todo y que, por supuesto, está en garras del mal. Esto entronca de forma directa con obras como la saga Mad Max donde, en ese enorme desierto que es el mundo, el agua, que existe y hay, está en las manos más inadecuadas y peligrosas de todas.
Sin entrar en detalles, se puede decir que el mal detrás de todo no es quien, posiblemente, el lector se esperará. Al comienzo de todo el volumen se dan algunas pistas de qué ha sucedido en el mundo de Green Lantern: Dark, unas que explican tanto como dejan en incógnita, pero que puede servir de guía para el que pretenda adelantarse a la trama.
Es muy poco probable que nadie llegue a adivinarlo, el giro está bien construido, resulta inesperado y, una vez leído al completo, tiene todo el sentido del mundo. Puede que tarde en llegar, y que en algunos puntos la lectura sea más farragosa de lo que debiera (aunque, en un mundo opresivo puede que sea lo suyo), pero cuando lo hace sorprende y hace ver lo bien ideado que está todo.
Green Lantern: Dark y la referencia a H.P. Lovecraft
Hay muchos autores que han tratado la oscuridad y el mal, pero pocos con la profundidad y reconocimiento que tiene H.P. Lovecraft. El autor nacido y fallecido en Providence es el nombre detrás del muy popular Cthulhu, que con el paso de las décadas ha pasado de ser un ser insondable a carne de la cultura pop con camisetas, muñecos, peluches e incluso tiene aparición en Minions & Monsters en una versión muy adorable del mismo.
Green Lantern: Dark bebe de sus historias y esos gigantes cósmicos, esos durmientes que aguardan su momento. No es algo extraño en vista del tipo de argumento que se trata, resulta algo casi esperable y más si se tiene en cuenta la gran cantidad de veces que el horror cósmico de este autor ha sido usado y homenajeado, como en la cabecera de la Sociedad de la Justicia de Jeff Lemire o en la serie Monarch: El legado de los monstruos de Apple TV.
Aunque claro, si bien puede que en los relatos de H.P. Lovecraft no hubiera espacio para la esperanza, no van de eso, algo distinto sucede en el mundo del cómic de superhéroes. Es verdad que hay sufrimiento y dolor, muertes y pérdidas, pero es una eterna lucha del bien contra el mal en la que este último está, siempre, destinado a perder frente al primero. Aunque, claro está, eso no quiere decir que sea un camino de baldosas amarillas y que al recorrerlo no vaya a haber lágrimas, heridas, sangre y pesar.
El Mito artúrico
En la ficción uno de los ejemplos más conocidos de esta batalla eterna entre los que están de lado de los ángeles y los que están del lado de los demonios es la Leyenda Arturiana. El indiscutible líder militar, al que sus caballeros siguen sin dudar, aunque, como se ha dicho, eso no significa que esté exento de lamentos e incluso de traiciones. A veces por egoísmo, otras por miedo y otras, como el caso de la Reina Ginebra y Lanzarote, por amor.
En esta historia firmada por Tate Brombal y Werther Dell´Edera el Mito artúrico tiene su espacio y su sentido, el cómo y el porqué es algo que el lector tendrá que descubrir por sí mismo. Solo puede decirse que, sin entrar en detalles, se relacionan con la figura del Batespectro y que, harán aparición tanto el Rey Arturo Pendragón como su mentor, maestro y amigo, el encantador llamado Merlín que tiene tanto de humano como de demonio.
No es extraño que los creadores hayan querido rendir homenaje a estas historias, hoy más conocidas por la versión de Sir Thomas Malory que por ninguna otra, y es que, a fin de cuentas, los superhéroes tienen mucho en común con este personaje, su mesa redonda y los caballeros que se sentaron en ella. Se puede hablar de poderes increíbles, con Merlín y Morgana, objetos mágicos, el Santo Grial y la espada Excálibur, y otros muchos puntos más.
Green Lantern: Dark, un relato oscuro y complejo
Lo que Tate Brombal y Werther Dell´Edera plantean es un relato complejo, en ocasiones espeso, donde la esperanza parece haber desaparecido y la oscuridad lo llena todo. Desde el corazón al alma. Pero, es en la más completa oscuridad donde la luz más brilla, aunque puede que no sea una estrella y la única forma de saberlo es adentrarse sin miedo y con valor.
Hay que reconocer que Green Lantern: Dark no es una historia pensada para el lector habitual de DC Comics, para el que busque su dosis de superhéroes con tramas más o menos sencillas y un statu quo que, por muchas vueltas que llegue a tener, al final (casi siempre) vuelve al mismo sitio (o uno parecido). Un planteamiento más oscuro y de corte caballeresco que, en vista de su final, parece ser la antesala de más historias por venir.
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Escritor y periodista de amplia trayectoria (AQUÍ, Cinemascomics, Infonegocios…), especializado en cultura pop aunque también ha escrito de temáticas muy distintas como política y el mundo de los negocios. Creador del personaje infantil Frost, perrito de aventuras descrito por RTVE como «Un nuevo héroe para los niños». ISNI 0000 0004 4335 5012
