Nicholas Galitzine como He-Man en Masters del Universo. Créditos: Mattel/Amazon MGM Studios
He-Man y los Masters del Universo, con su estreno en cines por Sony y de forma posterior en Prime Video de Amazon, marca algo que se ve desde hace tiempo: el consumo audiovisual toma un nuevo rumbo. Como decía Bob Dylan, en una maravillosa y muy conocida canción, los tiempos están cambiando. No siempre se es consciente de ello, a veces sucede de forma natural, poco a poco y con pequeñas y sutiles modificaciones que apenas son perceptibles. Otras, no son tan discretas.
Cine y series a través de plataformas de streaming
En pleno 2026 es más que habitual el consumo de contenidos a través de plataformas audiovisuales de streaming. A las mismas se puede acceder por distintos dispositivos, sea ordenador o móvil (entre otros) con un panorama de opciones a elegir más que apabullante, ecléctico y para todos los gustos.
Da igual si uno prefiere las series, los documentales o las películas, sean estas cinematográficas o estrenos directos en plataformas (lo que hace no tantos años se habría considerado una TV Movie, o telefilm). Tampoco el género, dado que siempre habrá títulos musicales y otros de comedia, sin duda dramas y épica bélica, también infantil y todo lo que se pueda imaginar.
Y estrenos esperados que tras su paso por el cine llegan solo para ser consumidos de forma masiva. Este es un punto clave del cambio de paradigma, uno que deberá ser siempre tenido en cuenta por las productoras en el futuro y que no puede obviarse o fingir que no sucede.
No son pocos, más bien muchos, y cada vez más, usuarios los que deciden esperar a que tal o cual producto esté disponible en la plataforma de turno. Eligen no acudir a ver la película en la gran pantalla y optan por esperar a su llegada en ese otro formato doméstico, más allá del físico que sigue y resiste, para verlo en su televisor, ordenador, proyector o en el móvil.
He-Man y los Masters del Universo, un punto de inflexión
He-Man y los Masters del Universo es un buen ejemplo de ello y de cómo el paradigma del consumo audiovisual está cambiando. La película es una producción que sale directa de Mattel Films, departamento de películas de la juguetera Mattel, con el apoyo e implicación directa de Amazon en su vertiente cinematográfica de Amazon MGM Studios.
Desde ambas compañías, y así lo dijeron en el Brand Licensing Europe de Londres del 2025 Greg Coleman (Global Head, Integrated Marketing de Amazon MGM Studios) y Ruth Henriquez (Head of Licensing, Publishing and LBE, EMEA de Mattel, entonces y hoy en Paramount), la intención era lograr un acontecimiento internacional, repetir la exitosa jugada de Barbie con una fiesta a la que todo el mundo estaba invitado.
La apuesta por la nostalgia
De hecho, en entrevista con docpastor.com Ruth Henriquez indicó que lo que pretendían era “conectar no solo con el consumidor que ya conoce la marca, sino también con quien la descubrirá por primera vez”. La realidad de la promoción es que se centró en gran medida en la nostalgia y más todavía el filme, dado que más que adaptar la mitología existente de la franquicia en el momento de su estreno lo que hizo fue un refrito de la serie de animación de Hanna-Barbera (que ya era en sí misma una adaptación de la franquicia de juguetes).
Este movimiento ha tenido sus defensores y sus detractores, con unos y otros motivos, expectativas y sentimientos de todo tipo. Lo que es cierto es que, al menos a nivel de salas, la jugada no salió bien y tampoco a devolver. La producción costó un montante de 170 millones de dólares de los Estados Unidos de América, mientras que su recaudación no ha superado los 114 millones (en misma divisa).
Las cuentas, y no hay que hacer muchas, no salen a devolver. Tampoco parece que, al contrario de lo que sucedió con Barbie, este estreno vaya a fortalecer la propiedad intelectual o hacer que nuevo público, y compradores de juguetes, lleguen a ella. A pesar de todo es cierto que la línea de juguetes de Masters del Universo lleva varios años de resurrección, con Mattel apostando fuerte por ella y arriesgando en sus propuestas como en la línea New Eternia, con diseños no realizados en su momento, o la excéntrica Turtles of Grayskull, donde se cruzan estos personajes con las siempre populares Tortugas Ninja (o Ninja Turtles).

Número 1 en su llegada a Prime Video
Sea de la forma que sea lo que no puede es desestimarse otro punto de importancia en la ecuación: en su llegada a Prime Video He-Man y los Masters del Universo se coronó, de forma casi inmediata, en el número 1 de entre sus visionados. Fue la película más vista de todas las que ofrecía la plataforma de streaming, y no son precisamente pocas las opciones entre las que se podía elegir. La forma de consumir audiovisuales no está cambiando, la forma de consumir productos audiovisuales ya ha cambiado.
No es la primera vez que sucede algo parecido. En el pasado más o menos reciente se ha dado ya la situación de estrenos cinematográficos que a pesar de su alto presupuesto, una potente campaña de marketing y una fuerte apuesta por parte de la productora de turno, pinchan en taquilla y recaudan menos de lo esperado y deseado. Pero, y es un pero importante, se consumen a niveles masivos cuando aterrizan en la plataforma afortunada (o propiedad del mismo estudio).
¿Una nueva vida en las plataformas?
¿Es este un destino que se repetirá y un camino que será cada vez más marcado a base de pasar por el mismo? En el año 2022, durante la celebración de la primera Malta Film Week, tuvimos la oportunidad de charlar con el director Roland Joffé sobre esto mismo, en sus propias palabras: “Lo que más peligra es lo que llamamos cine de autor, que quizá deje de estrenarse en las salas pero encuentre una vida mejor en las plataformas”.
Que las intenciones de Amazon MGM Studios eran, y no cuesta de ver, tener el producto para después ser un baluarte y un reclamo en su Prime Video es un pensamiento más que lógico. Sí, el estreno en cines cuenta y nunca dejará de hacerlo, pero al otro lado de esta aseveración se sitúa que Matchbox: La película, adaptación fílmica de los juguetes de mismo nombre creados por Lesney Products en 1953 y pertenecientes a Mattel desde 1997, llegará directa a Apple TV sin pasar por salas y no es el único título en que se da esta situación.
De la cancelación de Batgirl al triunfo de las K-Pop Demon Hunters
Cada vez son más las películas, de todo tipo, que se realizan de forma directa para las plataformas. Desde la cancelada, por desgracia para quien esto escribe, Batgirl (con el protagonismo de Leslie Grace) a títulos como el Pinocho de Guillermo del Toro de Netflix (tras un limitado estreno en cines), Predator: Asesino de asesinos o el inesperado éxito de 2025: K-Pop Demon Hunters (Las guerreras K-pop).
Películas que no cumplen en taquilla y arrasan en streaming, títulos que se estrenan directos en plataformas, grandes actores que protagonizan productos que solo verán los suscriptores de una u otra cabecera… y, con el paso de los años, este rumbo tomado tiene toda la pinta de ir a fortalecerse, de refrendar lo que ya sucede.
Parafraseando de nuevo a Bob Dylan, no es un error, y tampoco algo baladí, decir que los tiempos están cambiando. El paradigma de consumo audiovisual también lo está haciendo.
Síguenos en TikTok y añade docpastor.com a tus fuentes favoritas en Google. ¡Disfruta de la cultura pop!

Escritor y periodista de amplia trayectoria (AQUÍ, Cinemascomics, Infonegocios…), especializado en cultura pop aunque también ha escrito de temáticas muy distintas como política y el mundo de los negocios. Creador del personaje infantil Frost, perrito de aventuras descrito por RTVE como «Un nuevo héroe para los niños». ISNI 0000 0004 4335 5012



